tag:blogger.com,1999:blog-44833750478896814802024-02-06T20:49:13.563-08:00AV FUNDACIONFundación Arte y vidahttp://www.blogger.com/profile/11476975462694675712noreply@blogger.comBlogger54125tag:blogger.com,1999:blog-4483375047889681480.post-53729059878897311982007-10-24T12:42:00.000-07:002007-10-24T12:44:27.359-07:00Gonzalo Martré en Pachuca<div style="text-align: justify;"><div style="text-align: justify;"><span style="font-style: italic;"> * Sala de Cabildos</span><br /><span style="font-style: italic;"> * Presidencia Municipal de Pachuca</span><br /><span style="font-style: italic;"> * 19:00 horas</span><br /><span style="font-style: italic;"> * Miércoles 31 de octubre</span><br /></div><br />Escrito para ser leído por todos aquellos que detestan a la clase política, Los líquidos rubíes, reedición del escritor, cuentista y novelista Gonzalo Martré, se presentará este miércoles 31 de octubre a las 7 de la noche en la Sala de Cabildos de la Presidencia Municipal de Pachuca de Soto.<br /><br />Con la aparición de este volumen de cuentos y relatos, Martré, oriundo de Metztitlán, festeja sus 40 años en el oficio de escritor.<br /><br />El presente libro fue publicado hace cuatro décadas en edición de autor con el dostoievskiano título de Los endemoniados. Ahora, para celebrar su reedición, se publica con el título original que tenía.<br /><br />En su momento, su hiperrealismo escandalizó a las editoras de la época, por lo que Martré tuvo que poner de su bolsillo el dinero para que viera la luz. El libro provocó opiniones encontradas en la crítica de aquellos años, y el autor se ganó fama de "pornógrafo".<br /><br />Los escritores Roberto Reyes y Arturo Trejo Villafuerte, éste último originario de Ixmiquilpan, serán los encargados de presentar la obra de este autor hidalguense, de quien dicen "es un hombre valiente y fiel a su literatura y no a la que está de moda, es decir, aquella que deja dinero". Por ello, podrá sentirse satisfecho hasta el final quien dé lectura a esta obra.<br /><br />Martré reeditó el volumen Los líquidos rubíes, en la colección Molino de Letras de la Universidad Autónoma de Chapingo. Se trata de una nueva impresión de Los endemoniados, título editado por primera vez en 1967.<br /><br />En esta oportunidad, el autor hizo una revisión de los textos que en ese entonces escandalizaron, algunos quedaron intactos y otros se modificaron, pero aún conservan su espíritu lúdico.<br /><br />Los líquidos rubíes incluye los siete cuentos y relatos originales de la edición de hace cuarenta años, cada uno bajo el nombre de una bebida alcohólica, e incorpora una autoentrevista, una bibliografía y un listado de obras inéditas de Gonzalo Martré.<br /><br />La autoentrevista incluida ofrece cabalmente los intereses de Gonzalo Martré a lo largo de su carrera como escritor. En ella es posible encontrar la vena crítica, punzante, que incluso ha enderezado contra sí mismo mediante las interpelaciones de un alter ego irreverente.<br /><br />En términos generales, el libro es el rescate de una temática al borde de la literatura formal en el tiempo de su primera aparición: promiscuidad, violencia, homosexualidad, encubrimiento de realidades. Y la sátira se acerba, mediante una escritura que no ahorra detalles oscuros de la realidad.<br /><br />Gonzalo Martré ( Metztitlán, Hidalgo, 1928) es el seudónimo de Mario Trejo González, escritor y periodista mexicano, sobreviviente de la contracultura de los años sesenta. Se inició en el periodismo en 1976. Fue editorialista de Excélsior y El Universal durante 18 años. Fue socio fundador y segundo presidente de la Asociación Mexicana de Ciencia Ficción y Fantasía (1996-1998). Fue fundador de la cofradía de lectores La Tinta Indeleble.<br /><br />Presentación organizada por el Cecultah y la Asociación de Escritores Hidalguenses. </div>Fundación Arte y vidahttp://www.blogger.com/profile/11476975462694675712noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4483375047889681480.post-15063082720740832792007-10-13T17:49:00.000-07:002007-10-13T17:52:35.395-07:00Periodismo para niños<div style="text-align: justify;">La periodista Aída Suárez impartirá el 27 y 28 de octubre un taller de periodismo cultural enfocado a niños y niñas de entre 8 y 12 años de edad. En las instalaciones del Centro Cultural del Ferrocarril.<br /><br />¿Con qué fin?<br />Se busca introducir a los pequeños de manera general en el mundo de la información, para que sepan de los géneros periodísticos en el ámbito cultural y se conviertan, tan sólo por un día, en reporteros y conductores de noticias.<br /><br />El taller se realizará en sesiones de dos horas por día, donde los chicos se integrarán en equipos para trabajar en la elaboración de un periódico mural, un diario, un noticiero de televisión y uno de radio que presentarán al término del curso.<br /><br />En la primera jornada, que será de 10 a 12 de la mañana, recibirán información de cómo es una redacción de noticias, como funciona y cómo se preparan los textos para publicarlos al día siguiente. También los chicos expresarán sus puntos de vista sobre los medios de comunicación y escribirán sus ideas siguiendo el modelo de los géneros periodísticos.<br /><br />Para el segundo día elaborarán un noticiero televisivo o radiofónico, trabajando desde armar la escenografía, hasta la presentación de las noticias.<br /><br />Una de las pretensiones del taller es fomentar el conocimiento del quehacer periodístico entre los chicos, ya que esta profesión es ejercida cada vez más por los jóvenes, y en el caso de la cultura, el periodismo es un escaparate para que los creadores artísticos den a conocer su trabajo.<br /><br />Además, el periodismo cultural suele ser el primer paso en la formación de escritores que el público sigue como líderes de opinión, ya que vierten opiniones valiosas, serias y respetadas. Por otro lado, a través de los géneros periodísticos, Aída Suárez, ex directora del diario <span style="font-style: italic;">Síntesis</span>, busca por medio de este taller que los niños se acerquen al acontecer cultural del estado del país y del mundo. </div>Fundación Arte y vidahttp://www.blogger.com/profile/11476975462694675712noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4483375047889681480.post-37109237836765833702007-10-09T12:09:00.000-07:002007-10-09T12:10:42.797-07:00Se llama teatro<span style="font-style: italic;">DE PRETEXTOS,</span><br /><span style="font-style: italic;">TEJIDO TEATRAL PARA UN ACTOR</span><br /><br /><span style="font-style: italic;">• Jueves 11 y martes 16 de octubre de 2007 </span><br /><span style="font-style: italic;">• 20:00 horas </span><br /><span style="font-style: italic;">• Escuela de Artes de Pachuca </span><br /><span style="font-style: italic;"> Plaza Bartolomé de Medina s/n Ex convento de San Francisco </span><br /><span style="font-style: italic;">• Entrada libre </span><br /><br /><div style="text-align: justify;">Basado en los textos <span style="font-style: italic;">Fuegos, Concilio de amor </span>y <span style="font-style: italic;">Fonámbule</span> de los autores M. Yourcenar, Pinizza y Genet, respectivamente, Mariano Acosta durante un año de trabajo ha desarrollado un tejido dramático, un enlazamiento de ideas a partir de una reflexión, para dar como resultado un experimento teatral lleno de laberintos titulado <span style="font-style: italic;">De pretextos, </span>el cual presentará como resultado del proyecto beneficiado por el Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo, en la categoría desarrollo individual de ejecutantes emisión 2006.<br /><br />Esta obra, de un solo acto, tiene como propósito mostrar a los asistentes un teatro físico en un escenario alternativo, donde “Ed”, el único personaje, tiene como constante la metáfora del laberinto entre el encuentro y el extravío, el sueño y la vigilia.<br /><br />De pretextos es para Mariano Acosta una excusa para que el teatro suceda, ese teatro que convoca a la profesionalización, pues hoy la asignatura pendiente es aquella que Stanislaski dejó casi como una sentencia lapidaria ”El actor se prepara” y para eso fue esta beca para prepararme y mostrar un trabajo concreto y claro. Mi trabajo en el teatro ha sido profundizar, dialogar, reflexionar y darle un sentido más claro a mi propuesta actoral.<br /><br />Mariano Acosta, actor, bailarín y formador de actores, realizó sus estudios en el Centro Universitario de Teatro, así como en el Instituto de Artes de la Habana, Cuba. Participó en los talleres internacionales dentro del Encuentro Internacional del Teatro para niños y Jóvenes Telón Abierto y el Encuentro Internacional de Teatro del Cuerpo.<br /><br />Ha trabajado en más de 30 montajes entre ellos<span style="font-style: italic;"> La leyenda de los soles</span> con el grupo Ars Vita, bajo la dirección del Mtro. Ricardo Vega; Impartió clases de entrenamiento físico y vocal para la escuela de Artes en Pachuca y actualmente es director de la Compañía de Teatro del Centro Cultural Universitario de la UAEH.<br /></div>Fundación Arte y vidahttp://www.blogger.com/profile/11476975462694675712noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4483375047889681480.post-7786799885649665362007-10-09T12:06:00.000-07:002007-10-09T12:08:03.528-07:00Ejercicio Escénico en Real del Monte<div style="text-align: justify;"><span style="font-family: georgia;">Para activistas.</span><br /><br /></div><ul style="margin-top: 0cm; font-family: georgia; text-align: justify;" type="disc"><li class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt;"><span lang="ES-CO">11 al 13 de octubre</span></li><li class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt;"><span lang="ES-CO">Café Comala en Real del Monte</span></li><li class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt;"><span lang="ES-CO">19:00 horas</span></li></ul><div style="text-align: justify;"> </div><p class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; font-family: georgia; text-align: justify;"><span lang="ES-CO"> </span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; font-family: georgia; text-align: justify;"><span lang="ES-CO">Bajo el auspicio del Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo, se presentará este 11, 12 y 13 de octubre una breve temporada de teatro escénico en el Café Comala de Mineral del Monte.</span></p><p class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; font-family: georgia; text-align: justify;"><span lang="ES-CO"><br /></span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; font-family: georgia; text-align: justify;"><span lang="ES-CO"> </span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; font-family: georgia; text-align: justify;"><span lang="ES-CO">La agrupación Colectivo en la memoria de la tierra fría, será la encargada de escenificar la obra <i style="">¿Y Real del Monte?</i> <i style="">El juicio depende de cada individuo</i>, una pieza que aborda y expone los datos más importantes referidos a una investigación realizada sobre la polémica construcción del Campo de Golf y Hotel Resort Real del Monte, que se edifica en una zona boscosa de la cual puede alterar el ecosistema pues se dañan áreas arboladas.</span></p><p class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; font-family: georgia; text-align: justify;"><span lang="ES-CO"><br /></span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; font-family: georgia; text-align: justify;"><span lang="ES-CO"> </span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; font-family: georgia; text-align: justify;"><span lang="ES-CO">En esta puesta en escena se busca un diálogo y un intercambio de información entre las fuentes que se ocuparon de este tema, y que han encontrado en el teatro un lugar para interactuar. Los documentos están disponibles para que el espectador presencie este ejercicio y forme su propio juicio.</span></p><p class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; font-family: georgia; text-align: justify;"><span lang="ES-CO"><br /></span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; font-family: georgia; text-align: justify;"><span lang="ES-CO"> </span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; font-family: georgia; text-align: justify;"><span lang="ES-CO">Este proyecto fue beneficiado con una beca del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo y corre a cargo de Gisela Cortés, junto con Emanuel Papadópulos, José Loza, Carlos Cruz, Karen Cortés, Juan Luna, Alejandra Nava y Sarai Santander la producción y montaje de esta obra teatral.</span></p><p class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; font-family: georgia; text-align: justify;"><span lang="ES-CO"><br /></span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; font-family: georgia; text-align: justify;"><span lang="ES-CO"> </span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; font-family: georgia; text-align: justify;"><span lang="ES-CO">Las funciones están programadas para las 19:00 horas y la entrada a este evento será libre en el Café Comala de Real del Monte. Acuda a verla. </span></p>Fundación Arte y vidahttp://www.blogger.com/profile/11476975462694675712noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4483375047889681480.post-70642105949939563252007-10-09T12:01:00.000-07:002007-10-09T12:06:25.955-07:00Encuentro Latinoamericano de Escritores<div style="text-align: justify;">El 1er Encuentro Latinoamericano de Escritores Tulancingo 2007 convocado por el Comité Nacional de Encuentros Literarios como su 2º Encuentro Nacional de Escritores se llevará a cabo del 8 al 13 de octubre próximo en la ciudad de Tulancingo en el marco del magno evento El Cono Sur en Hidalgo, y culminará con un Homenaje a la escritora Elena Poniatowska, reciente acreedora al Premio Rómulo Gallegos 2007 de Venezuela, que se ofrederá por su sobresaliente trayectoria en la literatura y el periodismo de México.<br /><br />Este 1er Encuentro Latinoamericano de Escritores Tulancingo 2007 proyecta recibir escritores de diferentes lugares de nuestra república y de América Latina, además, por supuesto, de los poetas y escritores de nuestro estado de Hidalgo. Por una parte, espera la participación de, entre otros, escritores de Chile, de Argentina, de Bolivia y de El Salvador; entre ellos, de la Patagonia, Dinko Pavlov, Juan Carlos Muñoz, los santiaguinos Marcelo Lira, Ángela Montero, Alejandro Lavquen, Héctor Figueroa, Úrsula Starke, Daniela Gutiérrez y de Valdivia Miguel Rojas, Rodrigo Landaeta; de Argentina, los poetas Ignacio Osorio, Darío Lobato, Julio Leite, Celina Garay, Gabriela Robledo, Roberto Goijman, Ana Cuevas, Hugo Barbero, Luis Alberto Ambroggio; y René Aguilera de Bolivia.<br /><br />En lo que se refiere a nuestros conacionales, se esperan escritores de diversos estados del país, hasta ahora se tienen contemplados creadores de Guanajuato, Guadalajara, Monterrey, Veracruz, Tabasco, Chiapas, Oaxaca, el Distrito Federal y de otras localidades del estado, que serán recibidos por los poetas y escritores tulancinguenses.<br /><br />Este encuentro, además de ser un apoyo para los escritores, promueve la literatura y la lectura en nuestro país, no de menos relevancia es su propósito de coadyuvar a fortalecer los lazos latinoamericanos en este ámbito a través del intercambio de las diferentes perspectivas, de la lectura y la presentación de obras literarias de los países participantes, es organizado por culTuralcingo, A.C.,del 8 al 13, en colaboración con el Comité Nacional de Encuentros Literario, la Academia de Extensión Universitaria y Difusión de la Cultura de la FES Zaragoza UNAM, el Grupo Caronte y la Comunidad Artística Humanista de Tulancingo con el apoyo de las Universidades del Sistema Estatal de Educación Superior de la Secretaría de Educación Pública del Gobierno del estado de Hidalgo, la Universidad Tecnológica de Tulancingo y la Universidad Politécnica.<br /><br />El encuentro se llevará a cabo con mesas de lectura abiertas al público, mesas redondas sobre literatura y sobre diversos temas que preocupan al escritor, talleres y visitas a escuelas. Y, por supuesto, dentro de las actividades del encuentro, tendrá lugar una ceremonia con motivo del Día de la Raza el 12 de octubre con nuestros hermanos latinoamericanos para conmemorar aquello que nos mantiene unidos: nuestra historia y nuestra lengua.<br /><br />Estos eventos podrán escucharse en vivo en todo el mundo ya que se transmitirán en línea a través de la internet con el apoyo de la Red de las Universidades Tecnológicas del Estado de Hidalgo en colaboración con Red Group y Víctor Crack. Así, en países como Argentina, Bolivia, Chile, Uruguay, los conacionales de nuestros invitados podrán escuchar con sólo un clic sus ponencias y las lecturas de fragmentos de sus obras literarias.</div>Fundación Arte y vidahttp://www.blogger.com/profile/11476975462694675712noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4483375047889681480.post-18503505634514810832007-10-04T09:03:00.001-07:002007-10-04T09:06:04.749-07:00SIQUEIROS. El documental.<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMmd0Hj9w3smA-xlbcMZnz605FKhyphenhyphenFyMi2Oi1apofk1swFgvtCQmGXhrPcXxVBkqbEYP77-280bqGd5tSK-os5mwjdOObtLEnNdazSnvoCPiOyB8gBlzjln2xf8cCBTwzh5Q-qLPaEju-e/s1600-h/siqueiros.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer; width: 417px; height: 520px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMmd0Hj9w3smA-xlbcMZnz605FKhyphenhyphenFyMi2Oi1apofk1swFgvtCQmGXhrPcXxVBkqbEYP77-280bqGd5tSK-os5mwjdOObtLEnNdazSnvoCPiOyB8gBlzjln2xf8cCBTwzh5Q-qLPaEju-e/s400/siqueiros.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5117513023037299010" border="0" /></a>Fundación Arte y vidahttp://www.blogger.com/profile/11476975462694675712noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4483375047889681480.post-73530410079981637532007-10-04T08:56:00.000-07:002007-10-04T09:06:44.737-07:00Cotidianidad<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjFuIikVr5hDoZJ-MFAo7yFVxOG4yU0Fyrq7V2qEI5tm21qpJiFxYiHzp7N2j0eOWNngXkjLF_qwMxZa5uZT_Vsuh68zSEBsrjbTwBnZz9zBgsjG4zQjfFCWV47-z5CbcutKTX_44SnVBcG/s1600-h/Eddy.JPG"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjFuIikVr5hDoZJ-MFAo7yFVxOG4yU0Fyrq7V2qEI5tm21qpJiFxYiHzp7N2j0eOWNngXkjLF_qwMxZa5uZT_Vsuh68zSEBsrjbTwBnZz9zBgsjG4zQjfFCWV47-z5CbcutKTX_44SnVBcG/s400/Eddy.JPG" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5117512426036844850" border="0" /></a><br /><div style="text-align: justify;"><span style="font-style: italic;">COTIDIANIDAD,<br /></span>Grabados de<br />EDDY SALGADO<br /><br /><span style="font-style: italic;">Exposición en la Casa de Cultura Ricardo Garibay de la Ciudad de Tulancingo, Hidalgo </span><br /><br />Imágenes de la vida cotidiana emanadas de las calles de la ciudad de Pachuca, como fundamental pretexto y materia inspiradora, el creador hidalguense Eddy Salgado presenta el resultado de la beca del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo (FOECAH), emisión 2006 a través de la exposición de grabado <span style="font-style: italic;">Cotidianidad</span>, que será inaugurada el viernes 5 de octubre en la Casa de Cultura Ricardo Garibay de la Ciudad de Tulancingo, Hidalgo<br /><br />Se trata de un conjunto de grabados que recrean al entorno más cercano de esta ciudad de Pachuca; son vistas recientes que fueron realizadas en el 2006 y que tienen títulos como: A la chamba, Cruzada, de Horchata, Diablero y Escogiendo Combi, entre otras.<br /><br /><span style="font-style: italic;">Cotidianidad</span> está elaborada en blanco y negro, que se desprenden de la técnica del boceto-fotográfico, utilizada por Eddy Salgado para mostrar su personal visión del mundo cotidiano.<br /><br />Para la realización de esta muestra, Salgado se interesó por la relación yo-entorno. Esa decisión lo ubica en un tiempo y un espacio determinado. A partir de ahí involucró dos elementos básicos: la memoria de esta ciudad y la conciencia de la época con su propia imagen. No sólo como recurso gráfico sino como motor fundamental para enriquecer el contenido propuesto.<br /><br />Eddy Salgado cuenta con 19 exposiciones colectivas. Su primera muestra la realizó en el 2002 en el espacio Cultural El Árbol de los libres, y un año más tarde en el Foro Cultural La Castañeda y en la Fundación Arturo Herrara Cabañas. Asimismo, su obra se ha exhibido en la Escuela de Artes de Pachuca y la Galería del Foro Cultural Efrén Rebolledo.<br /></div>Fundación Arte y vidahttp://www.blogger.com/profile/11476975462694675712noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4483375047889681480.post-56024465108238898472007-10-02T16:25:00.000-07:002007-10-02T16:30:25.078-07:00Dóblate pero no te tronches<div style="text-align: justify;"><span style="font-style: italic;"> Presentación editorial. Miércoles 3 de octubre. 19:00 horas</span><br /><br />El Teatro Guillermo Romo del Vivar será sede de una nueva presentación editorial. En esta ocasión, la escritora Yolanda Paredes vendrá a exponer este miércoles su novela D<span style="font-style: italic;">óblate, pero no te tronches</span>, en punto de las 7 de la noche.<br /><br />Carmen García, protagonista de la novela, decide enfrentar a una sociedad de arraigadas costumbres en busca de su independencia.<br /><br />Así, desde la niñez y juventud, apela al sentido de una moral auténtica para rebelarse ante imposiciones de don Tirso y doña Soledad, sus padres. Carmen García sabe que el ejercicio de su libertad la llevará por caminos ajenos a los esperados para una muchacha de provincia nacida en el seno de una familia tradicional.<br /><br />En ésta, su primera novela, Yolanda Paredes narra con prosa eficaz y segura, con grandes dosis de picardía, el trayecto vital de una mujer valiente para quien vivir es asumir la plenitud, aunque esto le haga sufrir mal pasadas en ocasiones.<br /><br />Como telón de fondo de las vicisitudes de la protagonista, la autora muestra con breves pinceladas, la transformación del México de la primera mitad del siglo XX en lo que es hoy: un país moderno que lucha, como Carmen García, por encontrar su sitio en el mundo.<br /><br />Dóblate pero no te tronches es una novela ágil, irónica, con un dejo de humor melancólico, que puede resumirse en relatos muy bien tejidos para que Carmen no pierda puntos, y mucho menos, sus puntadas.<br /><br /><span style="font-weight: bold;">¿Yolanda qué?</span><br />Yolanda Paredes, autora de esta obra, nació en Ciudad Lerdo, Durango. Pasó parte de su infancia en la ciudad de Querétaro, y posteriormente radicó en la Ciudad de México, donde aprendió y enseñó danza clásica y folclor nacional.<br /><br />Durante varias décadas combinó su carrera con la promoción cultural, tanto en el DIF como en la UNAM. Actualmente ha vuelto a Querétaro, donde participa en diferentes actividades intelectuales. En 1994 apareció su poemario <span style="font-style: italic;">Momentos</span>, y al año siguiente participó en el libro colectivo de relatos <span style="font-style: italic;">Un centavo de perejil y 6 de hierbabuena.</span><br /><br />Es egresada de la escuela de escritores de Querétaro de la SOGEM "Adolfo Torres Portillo". Dóblate pero no te tronches es su primera novela y por ahora, se ocupa en preparar un libro de cuentos.<br /><br />En la presentación de este libro, la lectura de los textos correrá a cargo de la señora Silvia García de Alba. Además estará Juan Manuel Menes Llaguno, cronista vitalicio y minucioso historiador de la entidad. Rector de la UAEH de 1985 a 1991, magistrado del Tribunal Superior de Justicia, director del Sistema Estatal de Bibliotecas del Estado de Hidalgo, actualmente es director del Instituto de Estudios Legislativos del Congreso del Estado de Hidalgo.<br /><br />También participa Miguel Aguilar Carrillo, escritor nacido en México, DF, quien vive en Santiago de Querétaro desde 1980. Luego de egresar de la Escuela de Escritores de Querétaro, SOGEM "Adolfo Torres Portillo", se ha dedicado a la literatura y a la docencia. Entre sus libros se pueden mencionar<span style="font-style: italic;"> Oficios de la luz</span> (1996), <span style="font-style: italic;">Ocupación de la nada</span> (2000), A<span style="font-style: italic;">suntos personales </span>(2003) y <span style="font-style: italic;">Prestigio de estar aquí </span>(2004). Dirige los cuadernos de literatura bajo el sello Editorial Fuera de Comercio. Asiste a las diferentes presentaciones que el Cecultah viene organizando para dar a conocer a los nuevos valores de las letras mexicanas. </div>Fundación Arte y vidahttp://www.blogger.com/profile/11476975462694675712noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4483375047889681480.post-12156853170940001782007-09-27T18:39:00.000-07:002007-09-27T18:50:57.488-07:00Menes Llaguno me cae gordo<div style="text-align: justify;">Lo dicho, me cae gordo. Más allá de sus desagradables, infaltables espejuelos. Aparte de que creerse inteligente. Lejos de su odioso servilismo al poder de Hidalgo. Haciendo a un lado todo eso, Menes Llaguno no tiene talento para las letras y lo refleja en cada una de sus obras. Además, los límites de sus empresas están en las fronteras del Estado de Hidalgo; en el terreno del historiador, esto desmerece. No son mis jugos gástricos los que me mueven a decir eso. Es la lectura de sus obras. Sea como fuere, Menes Llaguno presenta este viernes un nuevo volumen. Se llama HISTORIA MÍNIMA DEL ESTADO DE HIDALGO, a la cual el Cecultah (que paga las quincenas de Llaguno) lo vitorea con esta churrigueresca apología: IMPRESIONANTE COMPENDIO DE 5 SIGLOS DE VIDA DE NUESTRA ENTIDAD. Agrrr.<br /><br />El evento del "impresionante compendio" será este viernes a las 7 de la noche en la Sala Salvador Toscano, Escuela de Artes, Ex convento de San Francisco, Pachuca.<br /><br />Hacemos <span style="font-style: italic;">copi-paste </span>del boletín que ha enviado el Consejo Estatal:<br /><br />"Este libro es producto de la investigación de muchos años de Juan Manuel Menes Llaguno y su propósito es contribuir en la formación de conciencia de los hidalguenses, a fin de que entiendan y asuman su presente desde su rico pasado, para proyectar su esfuerzo como suma del que realizaron las generaciones que les precedieron a lo largo de más de una centuria de vida independiente.<br /><br />"Este documento es exhaustivo en su recopilación, ya que abarca desde los descubrimientos arqueológicos realizados en el actual estado de Hidalgo hace 24 mil años, hasta los conteos poblacionales realizados en el año 2000.<br /><br />"Recobrar la historia de la entidad, más que tarea intelectual, es vocación, deber amoroso y sentido existencial del cronista vitalicio de nuestro estado.<br /><br />"<span style="font-style: italic;">Historia Mínima del Estado de Hidalgo </span>expone los cinco siglos que van del periodo colonial a la época moderna del estado. En sus más de 200 páginas nos ofrece un panorama general del pasado de nuestra entidad.<br /><br />"Etapa por etapa, este volumen va generando una síntesis del fenómeno histórico hidalguense, partiendo de la época prehispánica en la que analiza a los diferentes grupos que la caracterizaban: la banda, la tribu y las civilizaciones tributarias.<br /><br />"Después se sumerge en los vericuetos de la época colonial donde, dando cuenta de las características, a veces contradictorias de su conformación étnica y social, resume los elementos característicos de nuestra sociedad contemporánea para, finalmente, abordar de manera sistemática la conformación regional del territorio hidalguense y su peculiar sociedad, como parte fundamental del país que se integró en el siglo XIX.<br /><br />"Menes Llaguno transforma la crónica histórica de Hidalgo en un ameno y detallado relato de la vida de una entidad compuesta de innumerables existencias: los hechos, referencias, datos, imágenes y anécdotas que se refieren en su obra tienen como propósito avizorar el destino de nuestra patria chica.<br /><br />"En su obra, el autor muestra una gran capacidad para sintetizar los resultados de una multitud impresionante de investigaciones, así como la paciente disciplina para recopilar datos inscritos en archivos, acervos y bibliotecas. Esos datos ocultos y desconocidos para la mayoría de nosotros, legos y menesterosos en cuanto a la ciencia histórica, ofrecen una visión coherente del desarrollo de nuestra entidad.<br /><br />"<span style="font-style: italic;">Historia Mínima del Estado de Hidalgo </span>es una obra de consulta indispensable para quien intente comprender el pasado, analizar el presente y postular escenarios de futuro para la sociedad hidalguense.<br /><br />"A través de las ilustraciones, mapas y gráficos, la narración transcurre en forma elocuente y rica. Con tales elementos, el lector poco avezado podrá ubicar con precisión los lugares en los que se desarrollaron los hechos narrados a lo largo de la obra.<br /><br />"Los cuadros incluidos presentan la realidad del analfabetismo, escuelas, población, gobernadores, etcétera, que ahorran incontables horas de búsqueda en fuentes dispersas.<br /><br />"Este libro contribuye formal y prácticamente a esclarecer con mucho la verdadera historia hidalguense.<br /><br />"Juan Manuel Menes Llaguno nació en Pachuca en 1948. Es cronista vitalicio y está considerado como uno de los historiadores más minuciosos del Estado de Hidalgo. Fue rector de la UAEH de 1985 a 1991, magistrado del Tribunal Superior de Justicia (1978-1985), director del Sistema Estatal de Bibliotecas del Estado de Hidalgo (1994-1998, actualmente es director del Instituto de Estudios Legislativos del Congreso del Estado de Hidalgo.<br /><br />"Es miembro de número de la Sociedad Mexicana de Geografía Estadística, de la Academia Nacional de Historia (UNAM) y del Instituto Panamericano de Geografía e Historia. Es autor de 32 libros sobre la historia de nuestra entidad entre los que resaltan: Pachuca, litografía de una ciudad que fue (1976), Un viaje al pasado de Pachuca (1982), Bartolomé de Medina, un sevillano pachuqueño (1984), Hidalgo, cuna de la charrería (2003), Haciendas del Estado de Hidalgo (coordinador, 1994), Real del Monte, el esplendor de ayer para siempre (coordinador, 1998). Es también columnista del periódico El Sol de Hidalgo."</div>Fundación Arte y vidahttp://www.blogger.com/profile/11476975462694675712noreply@blogger.com7tag:blogger.com,1999:blog-4483375047889681480.post-50996981381306084312007-09-27T18:26:00.000-07:002007-09-27T18:37:19.758-07:00Lleven a sus hijos<div style="text-align: justify;">El Conaculta tiene un programa llamado Alas y Raíces. Es un brazo importante del Conaculta que se dedica a atender al público infantil, por otra parte tan soslayado por todos los productores de cultura en nuestro país. Su abanico de actividades es bastante grande. Incluye teatro para niños, conciertos, ediciones literarias, producciones de discos y, entre otras cosas, teatro guiñol.<br /><br />Domingo a domingo, el Centro Cultural del Ferrocarril de Pachuca presenta algun espectáculo de los que produce Alas y Raícez. El domingo 30 de septiembre a las 12:30 habrá uno. Se llama <span style="font-style: italic;">Trilogía clásica de títeres y actores. </span>Es un show de marionetas para todo público.<br /><br />Aparte de Pachuca, este show de títeres estará en la Plaza Principal de Tianguistengo el 7 de octubre al mediodía, y en Metztitlán el 14 de octubre a las 12:00 horas. En el centro de aquella población.<br /><br />El espectáculo se conforma por varias obras de títeres. Es un esfuerzo conformado por estas tres obras: <span style="font-style: italic;">El gato y los ratones</span> de Roberto Espina, <span style="font-style: italic;">El baile de Teodorito</span> de Eduardo Di Mauro y <span style="font-style: italic;">La calle de los fantasmas</span> de Javier Villafañe; los tres, relatos de tradición latinoamericana provenientes de Argentina y escritos a principios del siglo pasado.<br /><br />A pesar de su antigüedad, estas historias mantienen vigencia merced a las situaciones reales en las que se encuentran los personajes. Son mezclas de magia y fantasía; singularidades caras a la niñez.<br /><br />La puesta escena le presenta al público dilemas morales que enfrentan los personajes y que comparten con los espectadores, de quienes se pide su participación al final de la obra, para que opinen acerca del comportamiento de los protagonistas y se establezca un diálogo para compartir ideas a fin de sugerir acciones alternativas que puedan solucionar los conflictos que se parezcan a los que vive uno en el mundo cotidiano.<br /><br />Al finalizar la función, los titiriteros tienen una plática con el público para responder a cualquier duda sobre las técnicas o para comentar acerca de las historias.<br /><br />En el espectáculo se manejan títeres de manipulación directa, de guante, bocones y algunos elementos en cámara negra y luz ultravioleta. Alejandra Acosta, Ale Alicia Martínez, Edmundo Acosta y Carlos Miguel, con la dirección de Edmundo Lima, son quienes se encargan de dar vida a este show.<br /><br />Este trabajo fue beneficiado con una beca de 25 mil pesos otorgada por el Fondo Infantil del Estado de Hidalgo en su emisión 2006, canalizado por el Cecultah al Programa Alas y Raíces a los Niños.<br /><br />Con esos recursos, se financió Trilogía clásica para títeres y actores, de Edmundo Lima, así como Ayelén y el conejo blanco, de Jorge Antonio García Pérez y El canto de la cigarra, de Beatriz Valdéz Rabling. Estas propuestas fueron evaluadas por un jurado calificador, integrado por Juan Jiménez, German Nolasco y Silvia Trujillo, especialistas en este ramo. Acuda a verla, la entrada sólo cuesta 5 pesitos. </div>Fundación Arte y vidahttp://www.blogger.com/profile/11476975462694675712noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4483375047889681480.post-53726873252208882582007-09-27T18:23:00.000-07:002007-09-27T18:26:31.185-07:00Homenaje a Pavarotti<div style="text-align: justify;"><span style="font-style: italic;">No es que retomemos el blog con noticias viejas. Esto que anunciamos es una GALA DE TENORES EN HOMENAJE A LUCIANO PAVAROTTI, que tendrá lugar en Pachuca. La invitación la hace el Cecultah.</span><br /><br />Los tenores mexicanos Carlos Galván, Edgar Gutiérrez, Jorge Alejandro Suárez y Ramón Yamil, miembros de la Compañía Nacional de Ópera del INBA, acompañados al piano por el maestro Carlos Vázquez, han preparado un programa con la mayoría de las arias de ópera y las canciones napolitanas que hicieran famosas por sus extraordinarias interpretaciones el gran tenor italiano que lamentablemente dejó de existir pero que nos deja un gran legado para seguir disfrutando del maravilloso mundo de la lírica.<br /><br />La gala será el próximo domingo 30 de septiembre de 2007 en el Teatro Hidalgo Bartolomé de Medina a las 17:00 horas. Para mayores informes, marque el 0447717092364. </div>Fundación Arte y vidahttp://www.blogger.com/profile/11476975462694675712noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4483375047889681480.post-76784737972067129012007-09-27T18:16:00.000-07:002007-09-27T18:22:46.643-07:00Disculpas...<span style="font-size:180%;"><span style="font-family: courier new;">Diversos motivos habían impedido que posteáramos nada desde hace varias semanas. Algunos eventos importantes han ocurrido y nosotros hemos hecho un lastimoso mutis. Lo sentimos. En las últimas semanas pasaron a cuchillo a Marcos Souberville, secretario de Seguridad Pública del estado. Carlos Fuentes donó 300 miserables libros a la Biblioteca de la UNAM y todos le dieron las gracias muy amablemente. George Steiner fue distinguido con el Premio Alfonso Reyes, y Fernando del Paso, nuestro querido y gran novelista, recibirá el premio Juan Rulfo durante la Feria Internacional del Libro de Guadalajara. En Hidalgo, para variar, ni una mosca se ha paseado. Okey, no es justificación: aquí están nuestras disculpa.</span></span>Fundación Arte y vidahttp://www.blogger.com/profile/11476975462694675712noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4483375047889681480.post-67517649589749420842007-09-04T17:42:00.000-07:002007-09-04T17:44:05.295-07:00Revista político-cultural<div style="text-align: justify;"><div style="text-align: center;">RESENTAN LA REVISTA DERECHO Y CULTURA: REFLEXIONES SOBRE POLÍTICAS CULTURALES<br /></div><br /><span style="font-style: italic;">· Presentación editorial</span><br /><span style="font-style: italic;">· Viernes 7 de septiembre</span><br /><span style="font-style: italic;">· 13:00 horas</span><br /><span style="font-style: italic;">· Teatro Guillermo Romo del Vivar</span><br /><br />Dentro de las actividades del Diplomado en Gestión Cultural Nivel II próximo a inaugurarse, la revista Derecho y Cultura presentará este viernes 7 de septiembre a la una de la tarde en el Teatro Guillermo Romo del Vivar, el número que marca su regreso y una nueva época en esta publicación, con reflexiones de analistas del derecho sobre lo que se realiza en materia de derecho relacionada al quehacer del ámbito cultural.<br /><br />Publicada por el órgano de divulgación de la Academia Mexicana para el Derecho, la Educación y la Cultura, esta nueva emisión retoma y continúa el esfuerzo conjunto y participativo que ha caracterizado a esta organización, después de haber sido renovado el personal de su directorio administrativo.<br /><br />Derecho y Cultura retoma su vocación internacional e interdisciplinaria, para abrir espacio a temas y enfoques diversos sobre problemas jurídicos y sociales de nuestro tiempo, como lo son el derecho y las políticas culturales.<br /><br />En este número, la revista compendia diez tesis que pretenden delinear un panorama en materia de derecho cultural. En ese tenor, incluye un ensayo sobre el "dilema posmoderno" que plantea el conflicto cultural contemporáneo.<br /><br />Además, teniendo como marco el inicio de un nuevo sexenio, aborda el tema de la política cultural mexicana desde el punto de vista teórico, así como desde la práctica institucional. Sobre este particular, dos estudiosos de la ciencia jurídica y de la administración pública proponen un método para el estudio de las políticas públicas en el Estado federal así como una justificación legal para evitar la devolución a las entidades federativas de la administración del patrimonio cultural.<br /><br />En el contenido del número, está inserto un texto sobre los medios públicos y sus formas organizativas en México. Por otro lado, se incluyen 2 entrevistas con connotados funcionarios del quehacer cultural contemporáneo en nuestro país, quienes trasmiten opiniones sobre tópicos de importancia y actualidad de la política cultural. A todo esto hay que añadir la reseña de 2 interesantes libros sobre políticas culturales.<br /><br />En total, son diez los planteamientos sobre la política cultural mexicana, en los que integrantes de la Academia Mexicana para el Derecho, la Educación y la Cultura reflexionan e intercambian información con el propósito de enriquecer el debate y alentar las propuestas en esta materia, ya que reconocen en sus agremiados a la fuerza intelectual, creativa y operativa que anima e impulsa la discusión sobre estas temáticas.<br /><br />La presentación de este libro correrá a cargo de Jorge Negrete Pacheco, licenciado en derecho por la UNAM, quien ha sido subdirector de TV UNAM y subdirector en el Canal 22. Además es director general del Grupo Actus, Grupo Mexicano de Arte y Cultura, y presidente de la Asociación Mexicana de Comunicación y Derecho. También será presentado por Juana Acosta Castillo, licenciada en Relaciones Internacionales por la UNAM quien fue investigadora del IFE y actualmente es coordinadora de comunicación y vinculación de la Amedyc. </div>Fundación Arte y vidahttp://www.blogger.com/profile/11476975462694675712noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4483375047889681480.post-63185714707608403182007-08-27T15:25:00.000-07:002007-08-27T15:26:46.988-07:00Arte plástico en Ixmiquilpan<div style="text-align: center;">INAUGURAN MUESTRA PICTÓRICA<br /><span style="font-style: italic;">LAS FORMAS DEL RETRATO </span><br />EN IXMIQUILPAN<br /></div><br /><span style="font-style: italic;"> * Viernes 31 de agosto</span><br /><span style="font-style: italic;"> * 18:00 hrs.</span><br /><span style="font-style: italic;"> * Ixmiquilpan</span><br /><span style="font-style: italic;"> * Museo de la Cultura Hñahñu</span><br /><br /><div style="text-align: justify;">El próximo viernes 31 de agosto se realizará la inauguración de la exposición Las formas del retrato, pintura de Eric Valencia, a las 6 de la tarde en el Museo de la Cultura Hñahñu de la ciudad de Ixmiquilpan.<br /><br />En su obra, el artista oriundo de Tulancingo mostrará el trabajo que realizó durante el año 2006 como becario del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo, en la categoría de Jóvenes Creadores. El retratista pretende realizar en esta muestra un estudio personal de la forma y del cómo pintar.<br /><br />En Las formas del retrato el acto de la pintura figurativa siempre está delineado por la resistencia permanente de la realidad a ser asida. La intención de Valencia es explorar en el retrato la resistencia ideal que le permita desarrollar un examen de herramientas y formas de representación.<br /><br />En esta exposición se podrán apreciar una colección de 24 retratos en los que se representan personas cercanas al autor, quienes aparecerán pintados en técnicas de lápiz de color sobre papel, óleo sobre madera y sobre tela.<br /><br />En su trabajo, el artista desea hacer referencias a sensaciones subjetivas como sentimientos, anécdotas, etc. Por ser un estudio puramente formal, no incluye al retratado en ningún tipo de escena ni en ninguna relación alegórica.<br /><br />El trabajo de Valencia, estudiante de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado La Esmeralda, está respaldado por una investigación sobre la obra de otros autores contemporáneos que trabajan sobre el retrato, entre los que destacan Rafael Coronel, Francisco Corzas, Frank Auerbach, Lucian Freud y Francis Bacon.</div>Fundación Arte y vidahttp://www.blogger.com/profile/11476975462694675712noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4483375047889681480.post-32509466651776078352007-08-21T18:15:00.000-07:002007-08-21T18:25:46.578-07:00Lo peor de ambos mundos, de Mayra Luna<div style="text-align: center;">RELATOS PARANOICOS CONFLUYEN EN LO PEOR DE AMBOS MUNDOS<br /></div><br /><span style="font-style: italic;">· Visita de la escritora tijuanense Mayra Luna</span><br /><span style="font-style: italic;">· Presentación editorial</span><br /><span style="font-style: italic;">· Miércoles 29 de agosto</span><br /><span style="font-style: italic;">· 19:00 horas</span><br /><span style="font-style: italic;">· Teatro Guillermo Romo del Vivar</span><br /><br /><div style="text-align: justify;">En <span style="font-style: italic;">Lo peor de ambos mundos. Relatos anfibios</span> la escritora de estilo ágil Mayra Luna narra historias donde lo omnipresente es el miedo y las ganas de huir, la sensación de desaparecer, de no-ser, de tener la identidad en peligro, de perder-ser en una cuarta dimensión conformada por el dolor.<br /><br />Esta obra será presentada el 29 de agosto a las 7 de la noche en el Teatro Guillermo Romo del Vivar, ubicado en los portales de la Plaza Juárez, en Pachuca de Soto.<br /><br />Concebido en un estilo crudo, influenciado quizá por los universos de George Orwell y Aldous Huxley, <span style="font-style: italic;">Lo peor de ambos mundos, </span>de Mayra Luna, reúne ocho cuentos de un trasfondo filosófico.<br /><br />Publicado por el Fondo Editorial Tierra Adentro del Conaculta, el libro de relatos de Luna está recorrido por un sinfin de conflictos sexuales explícitos y de urgencias emocionales de sus personajes.<br /><br />La autora nos muestra seres que se sienten derrotados antes de subir al ring existencial. De acuerdo con la contraportada, el estilo de la escritora logra su plenitud en <span style="font-style: italic;">Cinco minutos, </span>cuento áspero y mundano, donde la protagonista sobrevive a distintas formas de abuso y violencia. Su carácter iracundo la conduce a un desenlace desolado, de desdicha y frustración.<br /><br />En <span style="font-style: italic;">Me miran </span>se describe al extraño que vive dentro de nosotros, cuando una mujer en un supermercado percibe, en las miradas de las personas, rasgos mentales que las definen; los ojos se convierten en el espejo de un trauma individual en el que existe el deseo irrefrenable y la ambición.<br /><br />En el cuento <span style="font-style: italic;">Cirque de la mer </span>(<span style="font-style: italic;">Circo del mar</span>), Mayra traslada a su lector a un orbe post-apocalíptico en el que los moluscos son manipulados y transformados en seres humanos. El destino doméstico de una de estas criaturas es precisamente la casa de una pareja homosexual, que lo acoge como sustituto del hijo adoptivo.<br /><br />"Si todos estamos siendo narrados, entonces somos el producto de imaginaciones más potentes que las nuestras", afirmó la autora a la agencia Notimex. Los relatos de Luna hacen pensar al lector que cada vida es la ficción de alguien acosado por el miedo, la histeria o patologías de origen desconocido.<br /><br />Lo prodigioso está unido al dolor, confiesan sus personajes. Es mejor vivir en el misterio que en el conocimiento, agrega uno más. <span style="font-style: italic;">La vida es así</span>. La otra posibilidad, nos dice Mayra, la narradora, es morir de tedio. Y eso, para ninguna de las Mayras presentes es una alternativa posible mientras nos miran divertidas desde su estanque, a cada uno de nosotros, inmersos en nuestra confusión.<br /><br /><span style="font-weight: bold;">Y quién putas es la Luna</span><br /><br />Mayra nació en Tijuana, Baja California, en 1974.<br /><br />Se graduó con una maestría en Psicoterapia Gestalt y ejerce su profesión mediante la práctica privada (yo creo que sí tiene dinero). Ella también ejerce el ensayo y la traducción. Escribe periódicamente para las revistas Replicante, La Tempestad, Cross Cultural Poetics, Emeequis, Literal y Textos, entre otras. Está incluida en la antología de ensayistas <span style="font-style: italic;">El hacha puesta en la raíz. Ensayistas mexicanos para el siglo XXI, </span>editado por el Fondo Editorial Tierra Adentro, 2006.<br /><br />Ahora bien, el volumen de cuentos será comentado por la chiquita, morenita, de lentes, y talentosa Julia Castillo, escritora hidalguense y editora del suplemento "Numen" del horrendo y chayoterísimo periódico <span style="font-style: italic;">Plaza Juárez; </span>así como por Alejandro Bellazetín, escritor y colaborador de la revista literaria <span style="font-style: italic;">El Perro</span>, que se edita gracias al generoso esfuerzo de otro talentoso escritor hidalguense: Yuri Herrera.<br /></div>Fundación Arte y vidahttp://www.blogger.com/profile/11476975462694675712noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4483375047889681480.post-88267383219475287662007-08-16T13:24:00.001-07:002007-08-16T13:27:04.527-07:00En Pachuca, poseía de San SalvadorI<span style="font-style: italic;">nvitación que nos ha llegado al correo, por parte de la Asociación de Escritores Hidalguenses.</span><br /><br /> * Foro Cultural Efrén Rebolledo<br /> * Viernes 24 de agosto<br /> * 19:00 horas<br /><br /><br /><br /><div style="text-align: justify;">Como parte del ciclo Mirada de Escritor, programa que busca difundir la obra literaria de los escritores de la entidad, este viernes 24 de agosto se presentará en el Foro Cultural Efrén Rebolledo una recopilación de textos de poesía de autores del municipio de San Salvador.<br /><br /><br /><br />Está selección fue editada bajo el auspicio del ayuntamiento de San Salvador, y cuenta con el apoyo de la Asociación de Escritores Hidalguenses, organización dirigida por Virgilio Guzmán Valdez.<br /><br /><br /><br />Con el título de Primera recopilación poética inédita de poetas del municipio de San Salvador este libro contiene textos de bardos oriundos de los 45 pueblos que integran la municipalidad. La Dirección de Cultura de la alcaldía, fue la encargada de realizar la recopilación y publicación de los escritos de los bates del lugar, bajo la guía de Arnulfo Hernández y Juan Manuel Isidro.<br /><br /><br /></div><br />Con la convicción de que la identidad de un pueblo se funda en sus expresiones, que son en sí mismas la esencia de su existir, Víctor Cardozo Camargo, presidente municipal, considera como prioridad atender a los poetas de su municipio, rescatando y difundiendo sus trabajos para goce y disfrute de sus conciudadanos. Por ello se efectúo esta recopilación, como un testimonio que preserve el orgullo cultural Sansalvadorense en el ramo de la poesía.Fundación Arte y vidahttp://www.blogger.com/profile/11476975462694675712noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4483375047889681480.post-27359469495386766492007-08-13T15:35:00.001-07:002007-08-13T15:42:37.912-07:00Miguel Ángel Granados Chafa<div style="text-align: justify;"> </div><div style="text-align: justify;"> </div><div style="text-align: justify;"> </div><p style="line-height: 150%; text-align: justify;font-family:georgia;"><span style="line-height: 200%;font-family:Arial;font-size:100%;" ><span style="color: rgb(0, 0, 0);"><span>La </span><span style="font-family:georgia;">Fundación Arturo Herrera Cabañas manda esta invitacion a la conferencia que con motivo de los 30 años de la columna</span><span style="font-family:georgia;"><i> Plaza Pública</i></span><span style="font-family:georgia;"> dictará el periodista </span><span style="font-family:georgia;">Miguel Ángel Granados Chapa. </span><span style="font-family:georgia;"><br />La conferencia se llevará a cabo el </span><span style="font-family:georgia;">miércoles 15 de agosto a las 4 p.m. </span><span style="font-family:georgia;">en las instalaciones de la Fundación (Allende 113, Col. Centro, Pachuca).</span></span></span><span style="font-size:100%;"><br /></span><span style="line-height: 150%;font-size:100%;" ><span style="color: rgb(0, 0, 0);">No está de sobra saber que desde hace tres décadas Granados Chapa edita su columna <i>Plaza Pública</i> que aparece en diversos diarios, entre los que destaca el grupo de conservadores diarios <span style="font-style: italic;">Mural</span>, <span style="font-style: italic;">Reforma</span> y <span style="font-style: italic;">El Norte</span>. Asimismo, es columnista del semanario <span style="font-style: italic;">Proceso </span>y tiene un programa de radio con el mismo nombre (!qué creativo!) en Radio Universidad.<br />Miguel Ángel Granados Chapa fue subdirector editorial de <span style="font-style: italic;">Excélsior </span>(1976), director y gerente de <span style="font-style: italic;">Proceso </span>(1976–1977), jefe de los noticieros de Canal 11 (1977), director general de Radio Educación (1978-1979), subdirector de Radio Educación (1978-1988), director de <span style="font-style: italic;">La Jornada </span>(1988-1990) y director general de la revista <span style="font-style: italic;">Mira </span>(1990-1994).<br />Por si a alguien le interesa, dentro de sus reconocimientos destacan:</span></span></p><p style="line-height: 150%; text-align: justify;font-family:georgia;"><span style="line-height: 150%;font-size:100%;" ><span style="color: rgb(0, 0, 0);">Premio Nacional de Periodismo 2004 por Trayectoria periodística; y<br /></span></span></p><div style="text-align: justify;"> </div><span style="line-height: 150%;font-size:100%;" ><span style="color: rgb(0, 0, 0);">Premio Nacional de Periodismo 2006 por Columna periodística.</span></span><div style="text-align: justify;"> </div>Fundación Arte y vidahttp://www.blogger.com/profile/11476975462694675712noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4483375047889681480.post-69850104901035891142007-08-12T14:50:00.000-07:002007-08-12T15:08:22.111-07:00Cumpleaños ruidoso<div style="text-align: justify;"><div style="text-align: left; font-family: georgia; color: rgb(0, 0, 0);"><a style="font-style: italic;" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgmLlpB9FXPOFZtkArR_NTv8pULJ3owObi8rTuEsv1EMjdM1y3mCLZzrnvow6usP8n02gxfeoAIFiMKxsOT8vStwRzlujLGE9BdyFK5_u4JOr-rZh8NCZXNRZZQQ0UePpVoJpRUH-TXobnR/s1600-h/revista+ruidos.jpg">No todo son malas noticias. La revista Ruidos, un proyecto independiente de difusión artística y cultural, celebrará el sábado 8 de septiembre un año más de vida. Creada con no sé qué endemoniado propósito, la pequeña revista, aunque no propiamente un fanzine, se ha ganado cierto respeto gracias al cierto rigor con que se mueve. Además -y esto sí es laudable- aparece en las cafeterías, centros culturales y demás, con periodicidad rigurosa.</a><br /><br /><a style="font-style: italic;" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgmLlpB9FXPOFZtkArR_NTv8pULJ3owObi8rTuEsv1EMjdM1y3mCLZzrnvow6usP8n02gxfeoAIFiMKxsOT8vStwRzlujLGE9BdyFK5_u4JOr-rZh8NCZXNRZZQQ0UePpVoJpRUH-TXobnR/s1600-h/revista+ruidos.jpg">De manera que se trata de un proyecto ambicioso en la medida de sus posibilidades. Es realista. Y obtiene logros realistas. Pues bien, celebramos su cumpleaños y batimos palmas para que cumpla muchos más años, y que continúe creciendo y extendiéndose más allá de los espacios en que actualmente se difunde. Felicidades. No todo son malas noticias.</a><br /></div><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgmLlpB9FXPOFZtkArR_NTv8pULJ3owObi8rTuEsv1EMjdM1y3mCLZzrnvow6usP8n02gxfeoAIFiMKxsOT8vStwRzlujLGE9BdyFK5_u4JOr-rZh8NCZXNRZZQQ0UePpVoJpRUH-TXobnR/s1600-h/revista+ruidos.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgmLlpB9FXPOFZtkArR_NTv8pULJ3owObi8rTuEsv1EMjdM1y3mCLZzrnvow6usP8n02gxfeoAIFiMKxsOT8vStwRzlujLGE9BdyFK5_u4JOr-rZh8NCZXNRZZQQ0UePpVoJpRUH-TXobnR/s400/revista+ruidos.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5097937190153729858" border="0" /></a><br /></div>Fundación Arte y vidahttp://www.blogger.com/profile/11476975462694675712noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4483375047889681480.post-2705733286871966082007-08-10T15:16:00.000-07:002007-08-10T15:25:00.807-07:00Talleres en la Escuela de Artes<div style="text-align: justify;"><span style="font-family:georgia;">El Consejo Estatal para la Cultura y las Artes, a través de la Dirección de Educación Artística, convoca al público interesado a las inscripciones para talleres especializados en las áreas de literatura, fotografía, teatro y artes plásticas, mismos que se llevarán a cabo en la Escuela de Artes.</span><br /><br /><span style="font-family:georgia;">Cada uno de los talleres busca ofrecer al público una opción para aprovechar el tiempo libre, a fin de que puedan obtener conocimientos en áreas artísticas que les permitan fomentar valores como la tolerancia y el trabajo en equipo, a la vez de obtener herramientas para afrontar hechos cotidianos de una manera creativa y así, reinterpretar la realidad.</span><br /><br /><span style="font-family:georgia;">Para el semestre agosto–diciembre 2007 la oferta de la Escuela de Artes incluye diversos talleres impartidos por destacados docentes especializados en su área.</span><br /><span style=";font-family:georgia;font-size:180%;" ><br /></span><span style=";font-family:georgia;font-size:130%;" ><span style="font-weight: bold;"><span style="font-size:130%;">En el taller de formación poética</span><br /></span></span><span style="font-family:georgia;">se pretende que los escritores desarrollen una mayor penetración y sensibilidad con respecto a los temas, fundamentos y técnicas de la poesía, para adquirir una vivencia poética a través de la reflexión, la introspección, la lectura y la escritura.</span><br /><br /><span style="font-family:georgia;">Lo impartirá Diego José, quien es autor de los libros de poesía: Cantos para esparcir la semilla y Volverás al odio. Este año aparecerá su poemario Los oficios de transparencia. También ha publicado la novela El camino del té y el volumen de ensayos Nuevos salvajismos: la perversión civilizada. Su obra ha sido distinguida con el Premio Nacional de Poesía Carlos Pellicer para obra publicada (2000), el XIV Premio Nacional de Poesía Efraín Huerta, el Premio Nacional de Literatura Abigael Bohórquez en el género de ensayo y el XIII Premio Nacional de Poesía Enriqueta Ochoa. Ha impartido talleres en la Escuela de Artes de Pachuca y en el aula de escritores en Barcelona, España.</span><br /><br /><span style="font-weight: bold;font-family:georgia;font-size:180%;" ><span style=";font-family:georgia;font-size:130%;" >El taller de salud vocal y desarrollo escénico</span><br /></span><span style="font-family:georgia;">para profesionales de la educación busca contribuir al cuidado y mejor utilización del aparato fonador, así como dar al maestro elementos para recrear y diversificar el ejercicio de la práctica docente desde una perspectiva artística para abrir un espacio de investigación a partir de elementos escénicos desde la perspectiva de la voz</span><br /><br /><span style="font-family:georgia;">Myrna Vargas dará este curso, en el cual su interés creativo aportará la integración de la música y el sonido, especialmente la voz, en un discurso escénico. La profesora es creadora y directora del grupo "Cuerda", estudió sociología en la UNAM y sus estudios artísticos los realizó con destacados maestros en México, Argentina, Francia y Cuba. Desde 1988 ejerce la docencia de las artes escénicas. Ha colaborado en la Escuela de Artes como coordinadora de música y docente en las áreas de música, danza y teatro. Fue maestra del CEA, de Televisa, becaria del Foecah en 1994 y 2005 y del Pacmyc en 2006. Representó a Hidalgo en la Muestra Nacional de Teatro en 1994 y 2006. Su trabajo es conocido en EU, Francia y en países de Sudamérica. Actualmente es maestra de la licenciatura en arte dramático de la UAEH.</span><br /><span style="font-size:130%;"><br /></span><span style=";font-family:georgia;font-size:180%;" ><span style="font-weight: bold;"><span style="font-size:130%;">El taller de impresión fina</span><br /></span></span><span style="font-family:georgia;">busca que el participante adquiera los conocimientos técnicos y desarrolle las habilidades para realizar impresión fina en blanco y negro. Será impartido por María Ignacia Ortiz, quien realizó sus estudios de fotografía en la Ciudad de México. En 1989 ingresó a la Fototeca Nacional del INAH como fotógrafa de bienes culturales. Ha colaborado en la difusión de diversos acervos fotográficos a través de exposiciones y proyectos editoriales. Sus fotografías se han presentado en exposiciones individuales y colectivas donde destaca su interés por la arquitectura. Seleccionada en la séptima bienal de fotografía en 1995, becaria del Foecah en 1996 y 2004 y del Fonca en la emisión 2001-2002. Fue docente en el Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey, Campus Hidalgo de 1999 a 2000. Desde 2002 está al frente del departamento de laboratorios fotográficos de la Fototeca Nacional. Actualmente imparte clases en la Escuela de Artes.</span><br /><span style=";font-family:georgia;font-size:180%;" ><span style="font-size:130%;"><br /></span><span style="font-weight: bold;"><span style="font-size:130%;">El taller de fotografía digital</span><br /></span></span><span style="font-family:georgia;">proporciona herramientas para su uso y con ellas prepara al alumno en el campo digital para poder administrar y manipular de forma completa sus imágenes.</span><br /><br /><span style="font-family:georgia;">Ulises de la Fuente será quien dirija este curso. Estudió licenciatura en Artes Visuales, con énfasis en el área de fotografía, cine-video y pintura en la UAEH. En 2005 expuso Espectro de Luz, muestra fotográfica en la galería Leo Acosta y en la XI Bienal de Fotografía 2004 del Centro de la Imagen. Ha sido becario del Foecah en 2004 y 2006 en la categoría jóvenes creadores, en la disciplina de artes visuales (fotografía). En el 2° Festival Hidalgo Joven 2006 del Instituto Hidalguense de la Juventud, obtuvo el 2° lugar en el concurso de cortometrajes. Su obra ha sido publicada en las revistas Tonic y Generación.</span><br /><span style="font-weight: bold;font-family:georgia;font-size:130%;" ><br /><span style="font-style: italic;">Breve historia de la fotografía en México</span><span> será el taller</span></span><br />que impartirá la fotógrafa Adriana Carral, el cual pretende generar una visión general de la historia de la fotografía en el país, a través de las imágenes y sus creadores.<br /><br /><span style="font-family:georgia;">Carral realizó estudios de filosofía y fotografía, así como cursos y talleres especializados en historia y procesos fotográficos. Trabajó varios años en el Centro de la Imagen coordinando el área del Centro de Documentación y Manejo de Obra. Actualmente labora en la Fototeca Nacional en el Departamento de Archivo Fotográfico</span><br /><br /><span style=";font-family:georgia;font-size:180%;" ><span style="font-weight: bold;"><span style="font-size:130%;">El taller de cómic</span><br /></span></span><span style="font-family:georgia;">busca que los alumnos conozcan las bases del dibujo y los estilos del comic toon, comic manga y comic realista, así como las técnicas y proporciones corporales, acabados, colores y escenografías de cada uno.</span><br /><br /><span style="font-family:georgia;">León Fernando Navarro será quien este a cargo de este curso.</span><br /><br /><span style="font-family:georgia;">Navarro estudió la licenciatura en Artes Visuales en el Instituto de Artes de la UAEH. Ha asistido a diferentes cursos y talleres de pintura y dibujo, comic, artes plásticas y laboratorio de caricatura. Sus trabajos se expusieron en la séptima muestra colectiva de arte joven de la Fundación Herrera Cabañas, en la UPN y en diferentes espacios de la UAEH.</span><br /><br /><span style=";font-family:georgia;font-size:130%;" ><span style="font-weight: bold;">Originario de Salta, Argentina, Darío Pantaleón es quien comandará el laboratorio escénico </span></span><br /><span style="font-family:georgia;">dirigido a los interesados en teatro. Pantaleón estudió filosofía y teatro en Argentina y México. Ha participado en varios cursos y diplomados sobre su materia. También ha sido director, actor y docente de teatro. Estuvo en la Muestra Nacional de Teatro con las obras El jardín de las delicias y Aquí les va. Fue becario del Instituto Hidalguense de la Cultura y del Foecah en la categoría creadores con trayectoria. Es coautor del libro: El Xantolo de Huautla: Rituales de vida y muerte en la Huasteca Hidalguense.</span><br /><br /><span style=";font-family:georgia;font-size:180%;" ><span style="font-weight: bold;"><span style="font-size:130%;">El taller de pintura mural tiene</span><br /></span></span><span style="font-family:georgia;">como finalidad proporcionar los conocimientos necesarios para realizar pintura mural.</span><br /><br /><span style="font-family:georgia;">A cargo de Víctor Caballero Ortiz, el docente es originario del DF, realizó sus estudios de licenciatura y maestría en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM. Es miembro de la asociación mexicana de grabadores de producción plástica. Ha impartido talleres de investigación y experimentación visual, aplicaciones del color y pintura mural. Cursó los talleres de técnicas aditivas del grabado, geometría de exhibición, la cochinilla tinte natural mexicano, creatividad y educación. Además ha participado en diversas exposiciones individuales y colectivas. Actualmente es profesor de la licenciatura en Artes Visuales de la UAEH e imparte clases en la Escuela de Artes.</span><br /><br /><span style="font-family:georgia;">Para mayores informes e inscripciones hay que acudir a la Escuela de Artes, sita en Plaza Bartolomé de Medina s/n, Col. Centro en el ex convento de San Francisco, o bien a los teléfonos 7 14 25 08 y 714 28 53. La institución se reserva el derecho de cancelar los talleres que no cuenten con el mínimo de alumnos establecido.</span> </div>Fundación Arte y vidahttp://www.blogger.com/profile/11476975462694675712noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4483375047889681480.post-81730094900162522892007-08-02T16:37:00.000-07:002007-08-02T16:39:16.472-07:00INICIAN INSCRIPCIONES PARA EL DIPLOMADO EN GESTIÓN CULTURAL NIVEL II<span style="font-style: italic;">El Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo tiene entre sus líneas básicas de acción la capacitación cultural, y de esta forma organiza pláticas, cursos, talleres, seminarios y diplomados esperando contribuir en la generación de conocimientos y profesionalización de la gestión cultural. </span><br /><div style="text-align: justify;"><br />En esta ocasión invita a promotores, creadores, investigadores, funcionarios, artistas y público en general con vocación en la promoción cultural, así como también a quienes hayan cursado el primer nivel de este curso, a participar en el Diplomado en Gestión Cultural Nivel II a desarrollarse del 7 de septiembre de 2007 a febrero de 2008 en las instalaciones de la Escuela de Artes (Teleaula) sita en Plaza Bartolomé de Medina s/n, Centro Cultural del Ex Convento de San Francisco, en Pachuca, Hgo.<br /><br />Las sesiones serán los días viernes de 15:00 a 21:00 horas y sábados de 9:00 a 15:00 horas, teniendo un costo de 2 mil pesos.<br /><br />Este diplomado estará constituido por 4 bloques temáticos encaminados a reflexionar sobre el fenómeno de la cultura, la investigación y la planeación de acciones culturales.<br /><br />Además hará énfasis en el conocimiento y conservación de patrimonio cultural hidalguense aplicando nuevas técnicas desarrolladas para tal fin. El bloque I abordará los aspectos generales de la cultura y la gestión; el segundo versa sobre la metodología de la gestión cultural, el tercero toca la mercadotecnia cultural y el cuarto estudia el patrimonio cultural en el estado de Hidalgo.<br /><br />Los requisitos son: llenar solicitud de inscripción, mostrar original de documentos como el acta de nacimiento y entregar copia, credencial de elector (copia), CURP (2 copias), certificado o constancia del último grado de estudios (copia) y dos fotografías recientes infantiles (b/n o color). Para obtener la acreditación y recepción de constancia oficial acreditada por la SEP se requiere la asistencia al 80% de las sesiones.<br /><br />Para informes e inscripciones hay que dirigirse a la Dirección de Patrimonio Cultural, ubicado en la Dirección de bibliotecas, Río de las Avenidas No. 200 Colonia Periodistas de Pachuca, Hgo., CP 42060, con Alejandro Chehín Salinas o bien comunicarse a los Tels. (71) 55007 / (71) 36700 o si lo prefiere dirigir un correo electrónico a alchehin@hotmail.com.<br /></div>Fundación Arte y vidahttp://www.blogger.com/profile/11476975462694675712noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-4483375047889681480.post-836664441804241382007-07-31T16:50:00.000-07:002007-07-31T16:54:11.459-07:00Festival internacional de títeres<div style="text-align: justify;"><span style="font-style: italic;">EL CONSEJO DE CULTURA DE HIDALGO SE HA LUCIDO. TRAJO EL FESTIVAL NACIONAL DE TÍTERES A NUESTRO ESTADO (O AL MENOS, PARTE DE SU PROGRAMACIÓN). ESPEREMOS QUE ACUDAN. HE AQUÍ PARTE DE LA PROGRAMACIÓN QUE EL CECULTAH NOS HA HECHO LLEGAR.</span><br /><br /><br /><span style="font-style: italic;">• Del 31 de julio al 12 de agosto</span><br /><span style="font-style: italic;">• Teatro Guillermo Romo del Vivar (Pachuca)</span><br /><span style="font-style: italic;">• Más nueve municipios </span><br /><br />El día de hoy arrancará en Hidalgo el 22 Festival Internacional de Títeres “Rosete Aranda”, y en esta edición, los eventos no sólo tendrán lugar en la capital hidalguense, ya que también habrá funciones en otros 9 municipios de la entidad para diversión de chicos y grandes en el estado.<br /><br />Real de Monte<br />Mineral de la Reforma<br />Nopala<br />Mixquiahuala<br />San Agustín Tlaxiaca<br />Santiago Tulantepec<br />Tepetitlán<br />San Salvador<br /><br />El festival dará inicio con el espectáculo Amores y humores de las marionetas, de la Compañía Trulé de Portugal.<br /><br />Martes 31 de julio<br />18:00 horas<br />Teatro Guillermo Romote Vivar<br /><br />Real del Monte<br />Casa de Cultura<br />Miércoles 1 de agosto<br />6 de la tarde.<br /><br />Cuando la calabaza suena…títeres trae, producción argentina de la Compañía Del Redoble Teatro y Títeres se presentará<br /><br />En Mixquiahuala el martes 31 de julio en el Jardín Municipal a las 11:00 horas.<br /><br />Mientras que en la capital el miércoles 1 de agosto en el Romo de Vivar a la una de la tarde.<br /><br />La puesta en escena Llegaron los marcianos, del grupo Hilos Mágicos, de Colombia, arribará a San Agustín Tlaxiaca el miércoles 1 de agosto para presentarse en la Comisaría Ejidal del lugar a las 18:00 horas, en tanto que en Pachuca estarán el jueves 2 de agosto a las 6 de la tarde.<br /><br />A la Sombrita, compañía española de teatro, montará Historias asombrosas, que tendrá lugar en el auditorio municipal de Santiago Tulantepec a las 18:00 horas el jueves 2 de agosto, mientras que en Pachuca actuarán el viernes 3 a la una de la tarde.<br /><br />Animalías, de la compañía Teatro Rodante de Colombia, se presentará en Tepetitlán el viernes 3 de agosto en el Teatro al aire libre de este municipio a las 17:00 horas. En Pachuca estarán el sábado 4 de agosto a las seis de la tarde.<br /><br />El grupo Hilos Mágicos, de Cuba (homónimo de la compañía colombiana), interpreta Juegos rítmicos y marionetas el lunes 6 de agosto en Pachuca a las 12:30, y también montarán este espectáculo en el Teatro Chicomecóatl de Mineral de la Reforma (Pachuquilla) a las 12:00 horas.<br /><br />Por otra parte, El robo de las cuatro toneladas, de A escena teatro, compañía de títeres de Puebla, se presentará en San Salvador en el teatro del pueblo de la comunidad El Rodrigo, el jueves 9 de agosto a las 19:00 horas; y en Pachuca el viernes 10 a las seis de la tarde.<br /><br />Tlaxcala hará presencia a través del Grupo Trapo’s, quienes actuarán la obra Las costumbres peligrosas en Nopala, el sábado 11 de agosto en el auditorio municipal de esta población a las 17:00 horas, mientras que en Pachuca harán su representación el domingo 12 de agosto, pasadito el mediodía, a las 12:30, en el Teatro Guillermo Romo del Vivar. El costo de la entrada general en Pachuca será de 25 pesos.<br /></div>Fundación Arte y vidahttp://www.blogger.com/profile/11476975462694675712noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4483375047889681480.post-31577468431519670032007-07-31T16:42:00.000-07:002007-07-31T16:50:39.834-07:00Laughing hole<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj90gqI0_LunIVfHv7hUcv0mtBa1hmwbs20xoR-K2kgcGrRdBN-oIRQFfZG7dpid6T9yAHa1F5MlUFZcSx5j7l1x6YchYc8YrQrTt6juvaYCmhnssHbJIyAyDtcKngrMdBs5BmYeQQ-R0r4/s1600-h/Laughing.bmp"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer; width: 447px; height: 575px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj90gqI0_LunIVfHv7hUcv0mtBa1hmwbs20xoR-K2kgcGrRdBN-oIRQFfZG7dpid6T9yAHa1F5MlUFZcSx5j7l1x6YchYc8YrQrTt6juvaYCmhnssHbJIyAyDtcKngrMdBs5BmYeQQ-R0r4/s400/Laughing.bmp" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5093512467600750386" border="0" /></a>Fundación Arte y vidahttp://www.blogger.com/profile/11476975462694675712noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4483375047889681480.post-89716175728589806042007-07-31T16:40:00.000-07:002007-07-31T16:42:02.299-07:00Concierto de banda sinfónica de Oaxaca<div style="text-align: justify;">Con un concierto en el que las melodías oaxaqueñas cobrarán una brillantez especial, la Banda Sinfónica Infantil y Juvenil “Benito Juárez” se presentará en Pachuca, el martes 7 de agosto a las 6 de la tarde, como parte del programa de intercambio artístico y cultural de la Zona Centro. <br /><br />El Teatro de la Ciudad San Francisco será la sede de este recital que dará píe para que Oaxaca, entidad que cuenta con el mayor número de bandas de este género en el país haga gala de su calidad interpretativa.<br /><br />Esta agrupación esta integrada por niños y jóvenes provenientes de diversas bandas oaxaqueñas y de distintas etnias, y en ella encuentran capacitación artística, en un marco de pleno respeto a la diversidad cultural y la equidad de género.<br /><br />Además, esta banda promueve el sentido del trabajo en equipo y les brinda a los niños y niñas que la integran un espacio de convivencia, a través de la práctica y el ejercicio artístico, al tiempo que fortalece su identidad.<br /><br />Para la realización de esta gira, la agrupación musical a partir del 20 de julio y hasta el 1 de agosto, convocó a dos músicos de cada uno de los estados que conforman la Zona Centro del país. Los seleccionados participaron en el tercer campamento de verano, durante el cual recibieron una intensa capacitación con profesores de reconocido prestigio a nivel nacional.<br /><br />Todo lo aprendido en los cursos de capacitación y perfeccionamiento, dirigidos por un cuerpo de instructores, conformado por los atrilistas principales de la Orquesta Sinfónica Nacional, será puesto en práctica por los 100 integrantes de dicha agrupación en la serie de concierto de esta temporada, que además llevarán la música oaxaqueña a escenarios de Puebla, Tlaxcala, Morelos, Guerrero, Estado de México y el Distrito Federal.<br /></div>Fundación Arte y vidahttp://www.blogger.com/profile/11476975462694675712noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4483375047889681480.post-6031304519871902752007-07-28T10:56:00.000-07:002007-07-28T11:08:49.031-07:00Descubren las raíces de Apan; pero pueden ser destruidas<div style="text-align: center;"><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1ohJxIaoQ8OOajrX6ZZqJKrivPd6OGnKhyyonjYj6owg73Rxvkyj5J9ho2gboIkXE8S0hj7cwgfgSXXHjT77UHuY5_P9DhbQzBi1gDuLwEnD1kRiDlMMUar8m1or8LjVXgx1W4HYYoWyJ/s1600-h/IMG_2165.JPG"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1ohJxIaoQ8OOajrX6ZZqJKrivPd6OGnKhyyonjYj6owg73Rxvkyj5J9ho2gboIkXE8S0hj7cwgfgSXXHjT77UHuY5_P9DhbQzBi1gDuLwEnD1kRiDlMMUar8m1or8LjVXgx1W4HYYoWyJ/s400/IMG_2165.JPG" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5092310624082179874" border="0" /></a><span style="font-size:100%;"><span style="font-size:78%;">Guadalupe Islas, del Centro INAH-Hidalgo,<br />explica el valor de las osamentas encontradas.<br />Foto: José Luis Pinedo.</span><br /></span></div><span style="font-size:100%;"><br /><br /></span><div style="text-align: justify;"><span style=";font-family:georgia;font-size:100%;" >Apan, Hidalgo.- El sitio arqueológico que acaso fuera el origen prehispánico de este municipio, enfrenta el peligro de ser destruido por partida doble.<br /><br /></span><span style=";font-family:georgia;font-size:100%;" >Por un lado, las casas más elevadas del populoso fraccionamiento INFONAVIT están siendo construidas precisamente sobre una de las partes más importantes de este sitio arqueológico. Por el otro, existe el riesgo de que los trabajos de arqueología de rescate llevados a cabo por la especialista Guadalupe Islas, se den por terminados el martes siguiente dejando al garete el destino de esta zona de primera importancia para la memoria histórica de la localidad.<br /><br /></span><span style=";font-family:georgia;font-size:100%;" >A raíz de que una empresa constructora empezó con la edificación de viviendas en esta zona protegida, fue enviada por la delegación en Hidalgo del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), la arqueóloga Islas Monter. Desde el 2 de julio, ella está haciendo trabajo de campo en el rescate del sitio, pero el proyecto de investigación toca a su fin el martes siguiente y aún restan bastantes labores arqueológicas por realizar.<br /><br /></span><span style=";font-family:georgia;font-size:100%;" >“Nuestro arribo fue a raíz del daño que se hizo con la maquinaria pesada, que excavó una zanja pronunciada en medio del sitio. Vino el Ministerio Público, vino el área de Arqueología del INAH, y eso dio la pauta para tener acceso a la investigación del campo que estamos realizando.<br /><br /></span><span style=";font-family:georgia;font-size:100%;" >“Lo que nosotros cuestionamos es por qué la constructora no reportó este hecho al INAH”, se pregunta. “Aquí hay un daño severo. Y las casas se encuentran sobre la parte más elevada del sitio. Ahora, es necesaria una investigación para poder hacer una interpretación correcta del tamaño de los daños”, agrega.<br /><br /></span><span style=";font-family:georgia;font-size:100%;" >Con los diez colaboradores que tiene trabajando diariamente en estas apremiantes labores de rescate, la arqueóloga ha descubierto una serie de vestigios que la empujan a plantear la hipótesis de que este sitio es el probable origen prehispánico de Apan.<br /><br /></span><span style=";font-family:georgia;font-size:100%;" >“Durante la excavación, hemos encontrado diez cadáveres –algunos con los cráneos deformados, que era símbolo de belleza para los antiguos mexicanos-, además de una construcción y varios tepalcates (restos de vasijas y demás piezas) que nos dan información muy valiosa. Además, la ubicación del sitio sobre esta elevación, y su orientación, me hacen pensar que este es el origen de Apan”, explicó.<br /><br /></span><span style=";font-family:georgia;font-size:100%;" >Especialista a la que se atribuye el hallazgo de un sitio arqueológico en Epazoyucan en 2006, Guadalupe Islas ha identificado también puntas de lanza hechas a base de obsidiana de la Sierra de las Navajas, elevación montuosa que se encuentra precisamente en Epazoyucan.<br /><br /></span><span style=";font-family:georgia;font-size:100%;" >Otra hipótesis de Guadalupe Islas se apoya en la disposición de las osamentas encontradas. “Están superpuestas unas sobre otras. Por eso creemos que éste fue el sitio arqueológico donde estuvieron los Mexicas pero que, a la llegada de los españoles, lo utilizaron como cementerio, de manera que por eso están amontonados”, razonó.<br /><br /></span><span style=";font-family:georgia;font-size:100%;" >Con base en los textos heredados por los llamados cronistas de Indias, como Hernán Cortés, Bernal Díaz del Castillo, Francisco López de Gómara o Joseph de Acosta, y con base en la información arqueológica encontrada en estos días de excavación, Guadalupe Islas sostiene que se trata de un sitio arqueológico que forma parte del periodo conocido como Posclásico Tardío.<br /><br /></span><span style=";font-family:georgia;font-size:100%;" >“Es una etapa que va del año 1350 a 1521, con la llegada de los españoles. Y gracias a los tepalcates de estilos Rojo Texcoco y Azteca III-IV que hemos encontrado, sabemos con certeza que fueron mexicas. Pero también hay restos de toltecas y, tal vez, de chichimecas; esto lo debemos comprobar con una investigación mayor, por eso necesitamos más tiempo”.<br /><br /></span><span style=";font-family:georgia;font-size:100%;" >Son dos las demandas que Guadalupe Islas plantea, a fin de lograr el rescate mínimo necesario que requiere el sitio. “Necesitamos un mes más de tiempo, para poder obtener los resultados necesarios. Sería lo ideal”. “Pero para esto se necesita dinero que debe aportar alguna institución”.<br /><br /></span><span style=";font-family:georgia;font-size:100%;" >¿Como cuál?<br /><br /></span><span style=";font-family:georgia;font-size:100%;" >“La presidencia municipal, el gobierno, la iniciativa privada. Necesitamos pagar salarios de los colaboradores. Con un mes más bastaría”, responde.<br /><br /></span><span style=";font-family:georgia;font-size:100%;" >El castigo que recibirá la constructora que ha hecho el daño, expresó, es asunto que tendrá que ventilarse en el fuero judicial. “Construyeron sin avisarnos. Eso está penado por la Constitución”, advirtió.</span><span style="font-size:100%;"> </span><span style=";font-family:georgia;font-size:100%;" ><span style="font-style: italic;"><br /><br />Milenio-Cultura </span>/ Luis Frías.</span><br /></div>Fundación Arte y vidahttp://www.blogger.com/profile/11476975462694675712noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-4483375047889681480.post-68704441286739190732007-07-20T17:57:00.000-07:002007-07-20T17:58:49.778-07:00¡¡¡¡¡¡¡¡TALLERES DE TEATRO DEL CUERPO!!!!<div align="center"><span style="font-family:georgia;"><strong>TALLERES DEL X ENCUENTRO INTERNACIONAL TEATRO DEL CUERPO</strong></span></div><div align="justify"><span style="font-family:georgia;"></span> </div><div align="justify"><span style="font-family:georgia;">El Encuentro Internacional de Teatro del Cuerpo llega a su décima edición, buscando ser ese espacio abierto para nuevas y provocadoras proposiciones de la investigación del teatro en general, y del teatro corporal en particular.<br /><br />Quiere ser un viento renovador de nuestro imaginario teatral, de los lenguajes de la creatividad así como de las técnicas actorales desde un punto particular de interés: el cuerpo del actor como territorio de creación.<br /><br />Los talleres que se impartirán serán espacios abiertos para el intercambio pedagógico de técnicas, formas de entrenamiento y metodologías del teatro corporal, teatro del cuerpo o teatro de la fisicalidad (physical theatre). Están dirigidos a bailarines, coreógrafos, actores, directores y maestros, siendo diseñados e impartidos por pedagogos de reconocido prestigio internacional y nacional, todos ellos representativos de los diversos estilos y técnicas de este campo de la teatralidad.<br /><br />En este evento habrá además conferencias y mesas redondas con encuentros abiertos al público y a la comunidad teatral a fin de entrar en contacto directo con los pedagogos participantes. A través de conferencias, de material audiovisual y del diálogo entre los invitados, se abrirá la posibilidad de intercambiar y divulgar proyectos artísticos, dimensionar a los creadores teatrales y profundizar en propuestas pedagógicas.<br /><br />Por supuesto, existirá una muestra del trabajo teatral de los pedagogos participantes y de sus grupos o compañías, para completar la visión de la propuesta artística y pedagógica.<br /><br />En el primer taller, experiencias francesas estarán en El cuerpo como el espacio de la memoria colectiva , que impartirá el coreógrafo Josef Nadj, se llevará a cabo un trabajo corporal en formato de clase y taller, con análisis del movimiento, la energía y la inspiración, y cuyo plan de trabajo consiste en que a partir de diferentes fuentes literarias, se plantearán las preguntas: Qué camino lleva a la construcción del personaje; cómo definir un personaje abierto, abarcando todas las dimensiones de presencia teatral: la actuación, la danza y la voz así como orientar el trabajo hacia una escritura precisa, semejante a la de una partitura musical.<br /><br />Este curso tendrá como sede el Salón de los Espejos, en el Teatro Hidalgo de Pachuca y se realizará del 23 al 26 de julio, con 4 horas de duración, en horario de las 10 de la mañana a 2 de la tarde.<br /><br />Mientras tanto, el segundo taller correrá a cargo del bailarín Dominique Mercy, impartiendo Técnica, movimiento y Composición, que se desarrollará con base a dos aproximaciones: una primera sobre la técnica, y la segunda orientada hacia la calidad del movimiento y su relación con la improvisación, el repertorio y la composición. Este curso se llevará a cabo de igual manera del 23 al 26 de julio, con horario de 3 de la tarde a 7 de la noche en el Salón de los Espejos del Teatro Hidalgo.<br /><br />Por otra parte, la actriz española María Ribot (La Ribot) ofrecerá el taller El Cuerpo y la Risa en la sala Abundio Martínez de la Escuela de Artes. El horario de esta asignatura será de 10:00 a 15:00 horas del 23 al 28 de junio. El plan de trabajo es el siguiente:<br /></div></span><div align="justify"><span style="font-family:georgia;">El cuerpo en acción: Cayendo, andando, trabajando<br /></div></span><div align="justify"><span style="font-family:georgia;">El cuerpo ausente: descrito, leído e interpretado<br /></div></span><div align="justify"><span style="font-family:georgia;">La risa: Algo extremadamente físico y emocional, que al tratarla sin interrupción descontextualiza acciones, cuerpos y descripciones.<br /></div></span><div align="justify"><span style="font-family:georgia;">Se trabajará, además, sobre la descripción y la transmisión de piezas de danza y de performances , cine o teatro.<br /><br />Guilles Jobin traerá su experiencia de Suiza con el taller Danza Contemporánea , basado en el desarrollo de la pieza Moebius Strip al cual Jobin llama Movimiento Orgánicamente Organizado. No es improvisación, ni repertorio, es el movimiento organizado espacialmente por el bailarín. Entonces, es el bailarín quien decide su posición en el espacio y ordena el movimiento o las secuencias.<br /><br />Estas pueden ser secuencias coreográficas escritas o reglas coreográficas preestablecidas que generan movimiento. Trabajara sobre la creación de secuencias solas, por parejas o en grupos. Éstas serán definidas por sus cualidades de movimiento o por su puesta en acción. Serán los bailarines quienes armonicen los movimientos en el espacio, en función de los cuerpos y del espacio disponible así como del diseño en el piso. Abordará también la interpretación en función de cada uno de los participantes y de que elaboren el sentido de "un cuerpo pensante", el bailarín se mueve guiado por reglas que respeta por calidades de movimiento así como por su propia decisión y autonomía.<br /><br />Este curso será impartido del 27 de julio al 1 de agosto en el Salón de Espejos del Teatro Hidalgo, de 3 de la tarde a 7 de la noche.<br /><br />En el quinto taller, El trabajo de la presencia, el artista francés Jean Baptiste André trabajará sobre tres vertientes. Técnica, donde el trabajo se concentrará en la aproximación a los equilibrios de manos y el aprendizaje de figuras acrobáticas. Sobre las nociones simples de peso y equilibrio, el taller permitirá a los participantes el registro corporal y el compromiso de cuerpo en su totalidad, la confianza en el otro y en su propio cuerpo.<br /><br />Se abordará la Creación a manera de recorrido individual o en grupos de ejercicios de técnicas serán herramientas para utilizar en la construcción de coreografías comunes o solas.<br /><br />En cuanto a Objetivo, el taller intenta dar a los participantes un acercamiento físico de su cuerpo y de su energía para el trabajo de la presencia. Este curso se efectuará en el Salón Danza de la Escuela de Artes, de 10:00 a 15:00 horas.<br /><br />Por último, Oskar Gómez Mata, director de la compañía l'Alakran Teatro (Suiza-España), ofrecerá el taller Entre la vida y el arte, la doble personalidad escénica, del 23 al 31 de julio con horario 10: 00 a 15:00 horas en el Foro del Teatro Hidalgo. Este curso tiene como objetivos trabajar y desarrollar las calidades situadas entre lo que es el individuo y eso que se llama personaje, partiendo de la hipótesis de que en escena no se puede ser completamente ni lo uno ni lo otro, además, de establecer una relación funcional entre la reflexión (lo que se es), la acción (lo que se hace) y la comunicación (lo que se pretende); y crear su propio estilo de juego (alter-ego escénico), partiendo de la descomposición, amplificación y deformación de los rasgos que definen el carácter físico y psíquico.</span></div>Fundación Arte y vidahttp://www.blogger.com/profile/11476975462694675712noreply@blogger.com1